Dopo aver lasciato legioni di fan orfane dei White Stripes, per Jack White arriva il primo capitolo della sua carriera solista. Come annuncia dal suo nuovo sito, il disco si intitolerà “Blunderbuss”, uscirà il prossimo 24 aprile per la sua infaticabile Third Man Records (in collaborazione con la Columbia) e sarà anticipato il 7 febbraio da un 7” contenente “Machine Gun Silhouette”, una canzone non inclusa nell’album.
Sul lato ‘A’ del vinile (e in download sulle principali piattaforme digitali da oggi) troveremo invece “Love Interruption”: il primo singolo che vi facciamo ascoltare nel widget qui di seguito. Un brano acustico, che attinge sia dal folk-blues che dal country e lascia intendere quale direzione abbia deciso di prendere il Nostro. A proposito di “Blunderbuss”, proprio Jack White ci racconta qualcosa in più.
È un lavoro che prima non avrei potuto realizzare. Ho evitato di pubblicare dischi a mio nome per molto tempo, ma sentivo che queste canzoni sarebbero potute uscire solo firmate da me. Questi brani sono stati scritti partendo da zero: non hanno nulla a che fare con niente e nessuno, tranne che con la mia voglia di esprimermi. Sono i miei colori sulla mia tela.
Jack White continua a mantenere la promessa di pubblicare di materiale inedito, annunciata dopo lo scioglimento dei White Stripes lo scorso febbraio. Due nuove tracce in arrivo, due cover, per l’esattezza: “Signed DC” e “I’ve Been Loving You Too Long”. La prima è un brano dei Love, uscito sul loro omonimo debutto del 1966. La seconda è la celebre canzone portata al successo da Otis Redding e pubblicata l’anno precedente.
Le due tracce erano in realtà già state registrate e stampate in un sette pollici a tiratura limitata, reso disponibile dalla Third Man Recordings (l’etichetta di Jack White) solo ai ‘platinum subscribers’ all’interno della collana “From the Vault”, ma non erano mai state diffuse on line. Ora trovate “Signed DC” a inizio post e “I’ve Been Loving You Too Long” dopo il salto.
Conclusasi con successo l’esperienza del documentario dei The White Stripes “Under Great White Northern Lights”, nel corso di un’intervista concessa al Times Jack White si è pronunciato con favore al riavvicinamento con Meg:
“In questi mesi ci reincontrati in diverse occasioni, alcune fortuite ed altre meno. Comunque si, vorrei poter riformare con lei i The White Stripes, ma non saprei se soffre ancora di crisi d’ansia. Al momento ci sono dei progetti che stiamo portando avanti separatamente sia io che lei, ma da qui ad un mese spero di poter trovare un momento per chiacchierarci tranquillamente e per capire se la cosa è ancora fattibile.”
Come è naturale che sia, vi terremo informati degli eventuali sviluppi di quello che, stando alle parole di zzio Jack, potrebbe prefigurarsi come il ritorno di uno dei più importanti ed eclettici gruppi rock degli anni ‘00.
L’ultimo protagonista dell’eterna lotta che divide gli artisti fra ammiratori e detrattori di internet è Jack White, che definisce la rete “una seccatura”. Il leader degli White Stripes non va per il sottile:
«Nella mia testa sto ancora vivendo e lavorando come se internet non ci fosse, e la tratto come una vera seccatura. Internet è uno strumento bellissimo per molte, molte cose, ma è in opposizione diretta con il trattare con rispetto l’arte della musica»
E ne ha anche per i commenti degli utenti in articoli, blog o forum di discussione:
«Dopo aver letto circa tre parole di qualche commento in fondo a un articolo, spengo tutto»
E voi che ne pensate? A noi sembrano dichiarazioni piuttosto retrograde (e magari economicamente interessate), e piacciono molto di più le opinioni dei Radiohead, tanto per citare qualcuno.
via | Spinner
Dopo aver stilato le classifiche dei 100 brani e dei 100 album più importanti del decennio, il prestigioso settimanale britannico New Musical Express celebra i primi dieci anni del millennio proponendoci le immagini più rappresentative pubblicate sulle sue pagine dal 2000 ad oggi.
Davvero ampio è il ventaglio di artisti immortalati dai “fotografi musicali” di NME: dai Metallica agli Yeah Yeah Yeahs, dai The Killers ai Kings of Leon, fino ad arrivare alla meravigliosa immagine di Jack e Meg White in apertura d’articolo, realizzata per celebrare il CD “Elephant” che nel 2003 ha fatto esplodere il fenomeno White Stripes sulla scena internazionale.
Le restanti immagini in galleria, come di consueto dopo il salto.
via | NME
NME: le 50 immagini musicali del decennio
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Mentre Jack White è impegnato in vari progetti paralleli con Racounters e The Dead Weather e con le release della sua etichetta Third Man Records, esce una prestigiosa versione in tiratura limitata del documentario girato durante il tour dei White Stripes in Canada.
“The White Stripes: Under Great White Northern Lights” è un box-set che include un DVD del documentario, un DVD del live con cui la band ha celebrato i dieci anni di attività, il CD dello show e la versione in vinile da 180 grammi. Un 7” sempre in vinile con tracce dal vivo (con “Icky Thump” e “The Wheels on the Bus”), un libro di 208 pagine con foto del tour scattate da Autumn de Wilde e un’introduzione del regista Jim Jarmusch. E, infine, un poster di Rob Jones.
Il prezzo non è dei più abbordabili. Se lo comprate prima della fine dell’anno, lo pagate $179 (circa 121 euro). Dopo, il tutto vi costerà $229 (circa 155 euro). Informazioni e prenotazioni sono disponibili sul sito della band. Dopo il salto, lo splendido teaser del documentario.
Ammetto di non nutrire molta simpatia per il Rolling Stone: a prescindere dalla mole immensa di pubblicità che attraversa le pagine della rivista, in passato hanno spesso stroncato album fondamentali e magari esaltato album tranquillamente definibili come “inutili”.
Ciò non toglie che Rolling Stone rimane probabilmente la rivista “musicale” più famosa al mondo e che quindi le loro liste di fine anno (o di fine decennio come in questo caso) acquistino un valore storico piuttosto importante. Ieri sul sito ufficiale del magazine è uscita la lista dei migliori album del decennio che sta terminando. Sul numero uno sono d’accordo al 100% e bisogna dire che in top10 ci sono album indubbiamente importanti (molti dei quali sono stati trattati nella nostra rubrica So 00’s in tempi non sospetti), ma a ben vedere in top 100 ci sono alcuni album trascurabili e che non meritano di stare fra i 100 album migliori di un decennio che tutto sommato ha dato molto alla musica.
Qualche nome? “Stadium Arcadium” dei Red Hot Chili Peppers (loro sono dei grandi, hanno fatto capolavori… ma non in questo decennio), “Get Rich or Die Tryin’” di 50 Cent (a livello mediatico sicuramente, ma qualitativamente è terribile) o “All That You Can’t Leave Behind” degli U2 addirittura alla 12 (piattume, il loro peggiore assieme al successivo “How to Dismantle an Atomic Bomb”). Ne approfitto per ricordarvi che abbiamo già parlato delle liste di fine decennio di Pitchfork, Paste Magazine, NME e Panopticon. Dopo il salto trovate la top20 di Rolling Stone.
Continua a leggere: I 100 migliori album del decennio per Rolling Stone
Dopo aver stilato la classifica dei 100 album più importanti del decennio che sta per volgere al termine, il settimanale britannico New Musical Express (meglio conosciuto come NME) ci propone quest’oggi quelli che, secondo la loro giuria composta da membri interni della redazione e da addetti ai lavori, dovrebbero essere i migliori 100 brani pubblicati dall’inizio del millennio.
Com’è facilmente intuibile dall’immagine ad inizio articolo, la stupenda (e talentuosissima) Beyoncé Giselle Knowles guida la classifica con “Crazy in Love”, primo singolo estratto dal suo album di debutto “Dangerously in Love” del 2003, seguita dai misconosciuti MGMT con “Time to Pretend” del 2008 e da “Hard to Explain” degli Strokes, che così facendo vincono il premio occulto di “Band più amata da NME”. Menzione d’onore per “Out of Time” dei Blur all’ottavo posto e per “A Certain Romance” degli Arctic Monkeys in decima posizione.
Complimentandoci con Beyoncé e Jay-Z per il prestigioso risultato ottenuto, vi lasciamo alle prima metà della Top-100 di NME ed al link del magazine inglese per i brani rimanenti.
via | NME
1. Beyonce – ‘Crazy In Love’
2. MGMT – ‘Time To Pretend’
3. The Strokes – ‘Hard To Explain’
4. MIA – ‘Paper Planes’
5. OutKast – ‘Hey Ya!’
6. The Rapture – ‘House Of Jealous Lovers’
7. Klaxons – ‘Golden Skans’
8. Blur – ‘Out Of Time’
9. Arcade Fire – ‘Rebellion (Lies)’
10. Arctic Monkeys – ‘A Certain Romance’
Tempo di classifiche di fine anno anche per NME, la prestigiosa -e controversa- rivista britannica. Votata dalla redazione e da una selezione di musicisti e addetti ai lavori, arriva la classifica dei 100 migliori album del decennio che sta per finire. Tra i giurati: gli Arctic Monkeys, Carl Barat, i The Killers, Jarvis Cocker, Pete Doherty, gli Elbow, Johnny Marr, gli MGMT, Ian Brown, i The Big Pink, Snoop Dogg, Alan McGee, gli Yeah Yeah Yeahs e molti altri.
Qualche sorpresa. Un gruppo inglese (i Libertines) è stato scalzato dal podio da un gruppo statunitense. Curioso infatti siano proprio gli Strokes a farla da padroni, con un disco sicuramente influente, ma forse inferiore a molti altri. Singolare il terzo posto dei Primal Scream con un album molto bello ma certo non ‘facile’. Meritatissimo il quarto posto degli Arctic Monkeys: qualche posizione in più forse sarebbe spettata poi a Interpol e Arcade Fire, protagonisti di una vera e propria ‘nuova ondata’ qualche anno fa. Di seguito, le prime 10 posizioni. Dopo il salto, le altre 40, mentre sul sito potete leggere tutte le rimanenti.
1. The Strokes – “Is This It”
2. The Libertines – “Up The Bracket”
3. Primal Scream – “XTRMNTR”
4. Arctic Monkeys – “Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not”
5. Yeah Yeah Yeahs – “Fever To Tell”
6. PJ Harvey – “Stories From the City, Stories From the Sea”
7. Arcade Fire – “Funeral”
8. Interpol – “Turn On The Bright Lights”
9. The Streets – “Original Pirate Material”
10. Radiohead – “In Rainbows”
La scorsa settimana abbiamo terminato il nostro viaggio attraverso gli album più importanti del decennio che si sta concludendo.
Abbiamo quindi pensato di riassumere il tutto in questo post che non è altro che la lista completa, tappa per tappa, degli album che di volta in volta abbiamo approfondito, in modo tale da avere una sorta di indice delle varie puntate. Dopo il salto trovate anche la listona di tutti gli album che di anno in anno sono stati inseriti fra “gli album da salvare”.
Radiohead - Kid A
At the Drive-In - Relationship of Command
Coldplay - Parachutes
A Perfect Circle - Mer De Noms 
Eminem - The Marshall Mathers LP
System Of A Down - Toxicity
Tool - Lateralus
The Strokes - Is This It?
Muse - Origin Of Symmetry
Interpol - Turn On The Bright Lights
Sigur Rós - ( ) 
Queens Of The Stone Age - Songs For The Deaf
Dredg - El Cielo 
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